Liste des groupes Pop Rock Demi Lovato Don't Forget

Que vois-je!? une chronique sur Demi Lovato! je me demande qui est son auteur? Sans doute un petit newbie qui vient à peine de mettre ses pieds dans le monde de la musique Rock! Je dois admettre qu'il a le culot de se foutre de la gueule des anciens, en publiant un article sur une daube commerciale!

Hum, trêve de plaisanterie. Bien que je n'ai pas l'habitude de faire des chroniques sur ce genre d'artiste, spécialiste du "Sell-out", appartenant à un milieu commercial plein de groupes comme les affreux "Jonas Brothers" ou bien les phénomènes de foire "One-Direction", ma curiosité a pris le dessus et je me suis permit de faire une chronique.

Née le 20 août 1992 à Albuquerque au Nouveau-Mexique, Demetria Devonne, aussi connu sous le nom de "Demi Lovato" n'est certainement pas une fille comme les autres, bourrée de job en tout genre, elle n'a pas une vie ordinaire comme tout autres adolescents, une vie d'adulte plutôt précoce. Elle est à la fois, actrice, porte-parole, auteure-compositrice et bien évidemment chanteuse. Pour les détracteurs, la décrire comme une machine à fric lui va comme un gant. Une machine à fric, on peut la décrire comme ça, sauf qu'elle n'a rien à voir avec des artistes comme Miley Cyrus, Hilary Duff, Jonas Brothers et même Justin Bieber avide de Play-Back en concert. La musique de Miss Lovato, est à la fois enfantine et... mature (si, si, je vous le jure!) c'est ce qui la distingue des autres artistes.

Sa première production intitulée "Don't Forget" date du 23 septembre 2008, contenant 11 pistes. Une pochette qui n'a rien d'extraordinaire, montrant la chanteuse avec une pose de rockeuse, équipée d'une guitare électrique. Tiens? c'est un bon signe! je crois que ce n'est pas uniquement de la Pop, du Pop-Rock? est-il au moins potable? C'est ce que nous allons voir.

Pour les ados boutonneux qui ont regardé le téléfilm "Camp Rock" diffusé sur Disney Channel pour la première fois il y a quatre ans. Ils vont probablement dire que ce premier opus c'est du "ouf" ou c'est de la "bombe!!". Par contre pour les esprits réalistes et matures, ça va être une autre histoire.

Quoiqu'on dise à propos de la chanteuse ou de l'opus, il y a du bon et du mauvais. Aimer quelque chose dans l'album ne veut pas dire, qu'on ne connais rien à la musique et c'est la même chose pour ceux qui n'aiment pas. En général, écouter Demi Lovato est une question d’âge.

Musicalement, Demi nous montre quelque chose d'acceptable. Elle fait de la musique correcte. Des morceaux comme "Party" ou "Believe in Me" nous montrent qu'elle fait du Pop-Rock potable, elle sait jouer de la guitare, elle sait balancer des bons riffs qu'on a l'habitude d'entendre et elle sait comment hausser et baisser le ton de sa voix (c'est son atout). Personnellement, c'est dans ces deux morceaux que je trouve de la maturité de sa part. L'artiste s'est permise d'inviter d'autres musiciens à venir chanter pour son album, comme les Jonas Brothers dans le morceau "On the Line" et là j'avoue que je n'ai pas accroché, pourtant cette chanson est considérée comme la meilleure de l'album, par les fans "inconditionnels" des deux artistes. L'utilité de ce morceau romantique est dans une performance live, où on peut réunir les deux artistes devant plus d'un million de spectateurs, la majorité sont des filles de quoi les faire hurler et s'évanouir de joie et les envoyer dans une ambulance grâce au "charme" de l'un des membres des "Jonas Brothers".

On continue avec "Trainwreck" un morceau qui brille par sa sympathie, le rythme musical, nous rappelle la chanson "Nine in the Afternoon" du groupe "Panic at the Disco", bonne pour faire danser les couples et ça continue toujours dans ce même rythme plein de joie avec "Get Back" le début et le rythme de cette chanson est un peu similaire avec la chanson "SOS" des "Jonas Brothers" coïncidence? En tout cas la lassitude commence à se faire sentir, le jeu des instruments semble avoir atteint ses limites, sombrant dans la similarité des autres chansons. La chanteuse essaye de s'en sortir avec "La La Land" mais c'est pas gagné, le piège de la répétition s'est refermé derrière elle. Malgré le bon solo exécuté au milieu de la chanson et un bon jeu rapide du clavier, c'est insuffisant. Mais au moins il y a de quoi continuer à espérer la moindre variété dans sa musique avec "Until You're Mine" qui sauve un peu la mise. Tous les instruments se sont montrés à la hauteur, les percussions de la batterie ont fait booster le morceau, un jeu de guitare acoustique simple et efficace dans les diverses parties romantiques du morceau. La même chose pour "Two Worlds Collide" qui utilise presque les mêmes ingrédients, dans une atmosphère toujours romantique et pleine d’émotion de quoi faire pleurer les fans. On quitte ce genre d’atmosphère pour revenir au Pop-Rock traditionnel de la chanteuse, les chansons comme "Gonna Get You Back" et "The Middle" font penser aux bandes son des téléfilms "Camp-Rock" ou "High-School Musical". La chanteuse qui se donne à fond, soutenue en arrière-plan par des danseurs et le publique se lâche, exalté par le spectacle, c'est ce genre d'image que les deux morceaux peuvent montrer. Pour le dernier morceau de cette chronique, "Don't Forget" progresse au début tout en douceur avec la guitare électrique en premier plan, après s’enchaînent les bons riffs classiques de la guitariste qui se donne à fond sur cette courte durée, puis la piste revient à son rythme habituel et se termine sur un jeu de piano bon pour bercer les petits coeurs.

Après l'écoute des 11 pistes, il faut admettre qu'il y a du bon dans cet album, personnellement, je m'attendais au pire pour quelque chose de commercial, mais je crois qu'on a évité la catastrophe. La musique est correcte, la chanteuse a un chant correcte, quant à la production on s'en fout si elle peut tirer beaucoup de fric grâce à cet album, tant que la musique a un véritable sens, il n'y a aucun problème.

La cause de la contradiction qui nous empêche d'admirer complètement cet album, c'est notre âge, la maturité dans cet album n'est pas présente à 100%, les thèmes qui sont évoqués dans les chansons sont pour des ados qui sont amateurs de musique Rock, l'ambiance musicale est faite pour un publique jeune (majoritairement féminin). Donc, plus on grandi musicalement et plus ce genre de musique perd de son intérêt. Si vous avez une petite soeur (ou grande pourquoi pas, il n'y a rien d'étonnant) fan de Disney Channel et qui passe son temps à répéter des chansons de son artiste favoris devant la télé, vous pouvez lui offrir ce CD rien que pour son plaisir, vous verrez elle sautera de joie comme une... folle.

11/20 (Vous n'êtes pas obligés de me croire, mais faites comme si)